MARKALARIMIZ

img
CAROLINA HERRERA
Carolina Herrera, 1981 yılında Vogue editörü ve yakın arkadaşı Diana Vreeland’ın da desteğiyle ilk koleksiyonunu Metropolitan Club New York’ta beğenilere sundu. 1986 yılında ise marka, John F. Kennedy’nin kızı Caroline Kennedy’nin gelinliğini tasarladıktan sonra 1987 yılında ilk gelinlik koleksiyonunu çıkardı ve çeşitli gelinlik modellerinden oluşan koleksiyon kısa sürede tüm kadınların gözdesi haline geldi. Tarihler 1988’i gösterdiğinde ise tasarımcı kozmetiğe adım atarak zahmetsiz, sofistike ve ikonik stilini yansıtan ilk parfümünü piyasaya sundu. Ardından fresh ve maskülen kokusuyla ilk erkek parfümünü çıkardı. 1996 yılında Carolina Herrera, Herrera Parfüm Evi’nin Kreatif Direktörü oluyor ve markanın çok sevilen 212 Men erkek parfümünü yaratıyor. Carolina Herrera'nın modern kadın konusundaki benzersiz vizyonundan ilham alan, cesur ama sofistike kokulardan oluşan bir koleksiyon olan Good Girl çarpıcı stiletto şeklindeki şişesiyle ikonik parfümlerin arasında giriyor. 2004 yılında “En İyi Kadın Giyim Ödülü”nü kazanan Carolina Herrera sonrasında ise Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi tarafından “Geoffrey Beene Yaşam Boyu Başarı Ödülü” ile onurlandırılıyor. 2018’de ise 72’nin üstünde gösteri ve 37 yıllık moda deneyiminin ardından Carolina Herrera Sonbahar/Kış koleksiyonunu Modern Art Müzesinde sunarak emekliye ayrılıyor. Günümüzde markanın Kreatif Direktörü Amerikalı tasarımcı Wes Gordon.
img
DIOR
Dior’un muazzam hikayesi 30 Montaigne'de başlıyor ve bu adres sonsuza dek DIOR Evi'nin, kalbinin ve omurgasının, ruhunun ve sinir merkezinin demirleme noktası olmaya devam ediyor. Paris'in cazibesi ve haute couture'un ruhu buradan doğuyor ve tüm dünyada parlamaya başlıyor. 12 Şubat 1947'de Christian DIOR, “Corolle” ve “8 şekli" olarak adlanlandırdığı koleksiyonuyla gezegensel bir devrimdi yaratıyor. Sadece tek bir koleksiyonla, anında tanınabilir bir siluet tasarlıyor. Christian DIOR, birçok kişinin ortadan kaybolduğunu düşündüğü bir kadınlığı geri kazandırdı ve onu savunmaya devam etti. 1947'de ve bugün DIOR'un bağlılığı ve vizyonu: kadınları güzel, mutlu ve kendinden emin kılmak… Vizyonu Fransa'daki ve tüm dünyadaki tüm nesil modacıları etkilemeye başladı: cesur, kendinden emin, ışıltılı ve bazen küstah kadınlık - hepsinden önemlisi - bir özgürlük ve mutluluk duygusu ifade ediyordu. İlk koleksiyonunu “Çiçek kadınları"nın yumuşak omuzları, tam büstleri, minyon belleri ve taç yaprak kadar geniş eteklerde oluşuyordu. 12 Şubat 1947'de 30 Avenue Montaigne'de Christian DIOR ilk koleksiyonunu ve ilk kokusunu ortaya çıkarıyor. İlk defilesi için Dior, 30 Avenue Montaigne'nin merdivenlerini ve resepsiyon odalarını ilk kez kokusuyla sular altında bıraktı; Miss Dior. Çiçeklere olan tutkusunu paylaşan kız kardeşi Catherine'in adını taşıyan yeşil bir şipre. Bir litreden fazla koku püskürttü, öyle ki koku sokaklarda bile kokuyordu. İlk şişe bir amforaydı. Şekli, çiçek-kadının zaten çiçek açtığı “8 figürü” şeklini hatırlattı. Elbiselerinin mimarisi ile şişelerinin mimarisi arasında bir diyalog başlattı ve kadın bedeninin çizgileri ile kokuların duygusallığı arasında bir bağlantı yaratmayı başardı.
img
DOLCE GABBANA
Domenico Dolce ve Stefano Gabbana ikilisi 70'lerin sonlarında tasarımcı oldukları bir moda evinde tanıştılar ve tasarım stillerinin birbiriyle ne kadar uyumlu olduğunu fark etmeleriyle birlikte Dolce & Gabbana olarak bilinen markayı oluşturmaya başladılar. 1985 yılında New Talent grubu kapsamında ilk defilesini Milano'da gerçekleştiren Dolce & Gabbana, moda sahnesinde büyük bir çıkış yapıyor ve hiç ivme kaybetmeden yollarına devam ediyorlar. Tüm tasarımlarında İtalyan kültürünü aşılama tutkusuyla, Dolce & Gabbana tarihi, dünyanın her yerindeki moda severlerle rezonansa giren benzersiz bir stil içeriyor. 1990'lar boyunca, Dolce & Gabbana tarihi muazzam bir büyüme dönemi içeriyor, buna Japonya'da açtıkları ilk mağazalarını ilk Kuzey Amerika showroom'u dahil. İlk parfüm serisi ise Dolce & Gabbana'nın ilk erkek koleksiyonunu tanıttığı yıl olan 1992'de piyasaya sürüldü ve parfümeri dünyasına birçok ikonik koku armağan etmeye devam ediyorlar. 2009’da ise ürün yelpazelerine dramatik Sicilya etkisinin görüldüğü makyaj serisi eklendi. Göz alıcı makyajdan çok daha fazlası olan Dolce & Gabbana, gerçek moda aksesuarları olarak tasarlanmış güzellik ürünleri koleksiyonu İtalyan miraslarından esinlenerek oluşturuluyor. Bir sanat eseri gibi ambalaj da tasarımcıların moda koleksiyonlarının benzersiz ruhunu sergiliyor; ayrıntılı hayvan baskıları, ince çizgiler, detaylı nakışlar, siyah danteller ve çiçekler.
img
GIVENCHY

Hubert de Givenchy, Şubat 1927'de Beauvais'te aristokrat bir Protestan ailede doğdu.  Ailenin ikinci çocuğuydu. Ne yazık ki, babaları Lucien de Givenchy 1930'da zatürreeden öldü ve anneleri Beatrice de Givenchy, ailesinin yardımıyla iki oğlunu birlikte büyüttü.  Hubert de Givenchy daha sonra onun güzellik ve zarafetin ilk modeli olduğunu söyledi. Hubert de Givenchy aynı zamanda sanatsal bir ailede büyüdü. Büyükbabası, Hubert'in doğumundan önce ölmüş olmasına rağmen, onun üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.  Hubert, küçük yaşlardan itibaren Paris'i ve modayı hayal etmeye başladı. Genç Hubert, bebekleri için minyatür elbiseler yaratmak için desenler topladı. Amcaları kıyafet sevgisinin garip olduğunu düşündüler ve bu durumu annesine söylediler. Annesi de Hubert'in üniversite diplomasını alması için çalışmaya devam etmesi konusunda ısrar etti. Ama kendisi yine de elbise tasarlamaya devam etti. Tasarımcı olmak onun hedefiydi ve başarılı olmaya kararlıydı. En çok hayran olduğu modacı Cristobal Balenciaga'ydı. Tabii ki, bu kadar genç bir çırağın ustayla tanışması imkansız gibi gözükse de 1953 yılında, kendi evini açtıktan sonra, hayali gerçek oldu. Balenciaga ile New York'ta Moda Haftası sırasında tanıştı. Çok hızlı bir şekilde, Balenciaga genç moda tasarımcısının akıl hocası oldu ve moda evini kapattığında, sadık müşterilerinin GIVENCHY'i tercih etmesini sağladı. Hubert de Givenchy, asil, basit, katı tarzına ve tasarımlarının mimari kesimlerine hayran olduğu Cristobal Balenciaga'dan güçlü bir şekilde etkilendi.  İlk koleksiyonunda Hubert de Givenchy, "Ayrılıkları ben icat ettim! Farklı üstlerle karıştırabileceğiniz süslü, neşeli etekler. Kadınlara gerçek bir özgürlük verdi." Hubert de Givenchy.  Couture evini açtıktan sadece 5 yıl sonra Hubert de Givenchy, Parfums Givenchy şirketini kurdu. Hubert de Givenchy, 1957'de iki kadınsı parfüm piyasaya sürmeye karar verdi. İkinci parfüm ise arkadaşı Audrey Hepburn için bir hediyeydi.  Efsaneye göre, Hubert de Givenchy, Audrey Hepburn'e parfümünü pazarlamak için izin istediğinde, "Je vous l'interdis" şöyle cevap verdi: Seni yasaklıyorum! Bu efsane, bir film oyuncusunun yer aldığı ilk parfüm görselini doğurdu! Adı: L'INTERDIT. Mösyö de Givenchy, böyle bir isimle, her kadının onu almak isteyeceğini düşünüyordu! Haklıydı; Çok büyük bir başarıydı. 1959'da Hubert ve Jean laude de Givenchy de Givenchy erkekler için 2 parfüm piyasaya sürdü; Mösyö de Givenchy ve Eau de Vetyver. 




img
HERMES
Thierry Hermès, koşum takımı ve eyer imalathanesinde çırak olarak işe başladığında henüz yirmi yaşındaydı. Uzun yıllar bu zanaatın bilgisini, mükemmelliğini ve tutkusunu öğrendi. Asıl macerası ise1837'de, on altı yıllık sıkı çalışmanın ardından, Paris'teki Grand Boulevard bölgesinde kendi atölyesini açmaya karar vermesiyle başlıyor. Orada, profesyonel müşterilerine koşum takımı ve eyer satıyor. Geçmişte atlar ana ulaşım aracı olduklarında gerçekten önemli bir yere sahiptiler. Bu yüzden koşum takımı ve eyer yapma sanatı da çok önemli bir zanaattı. Krallar, güçlü aileler ve zenginler, lüks ve ağır koşum takımları ve eyerleriyle diğer binicilerden ayrılıyordu. Bu eğilime rağmen, Thierry Hermès tek olmak istiyor ve trende rağmen, daha sade, daha ince ve yüksek kaliteli koşum takımları yaratmaya karar veriyor.1867'de, ünlü Ulusal Sergi sırasında, elinin mükemmelliği, ona yeni ve çok seçkin bir müşteri erişimi sağlıyor. 1837'den beri Hermès zanaatkar modeline ve hümanist değerlerine sadık kalan bir marka. Yaratma özgürlüğü, güzel malzemeler için sürekli arayış ve zamana direnen kullanışlı ve zarif nesnelerin yaratılmasını sağlayan olağanüstü teknik bilgi aktarımı, Hermès'in benzersizliğini oluşturuyor. Parfüm zanaatı ise 1930'lardan bu yana Hermes’in tarihinde yer alıyor. 2016’da Christine Nagel Hermès Parfümlerinin Kreatif Direktörü olmasıyla bünyesine birçok kült koku ekliyor. Hermès Beauty’nin hikayesi ise dudakların güzelliğine adanmış ilk koleksiyon Rouge Hermès ile başlıyor. Beş yıllık tasarım, araştırma ve geliştirmenin sonucu, mükemmellik ruhunu ve evi karakterize eden bilgi birikimini bütünleştiren Hermès Beauty, yüksek standartları, dayanıklılığı ve estetiği birleştiriyor.
img
ISSEY MIYAKE
Çalışmalarında Doğu ve Batı unsurlarını birleştirmesiyle tanınan Japon moda tasarımcısı Issey Miyake, ilk koleksiyonu 1971 yılında New York'ta beğenilere sundu. En başından bu yana tasarımında “A Piece of Cloth” kavramına odaklanan Issey Miyake, Doğu ve Batı arasındaki sınırları yıkarak “beden, onu örten kumaş ve ikisi arasındaki rahat bir ilişkiyi” temel bir kavram olarak takip etmesi dünyanın her yerindeki insanlarda yankı uyandırıyor. Miyake'nin en basit tasarımlarından biri olan siyah balıkçı yaka, Apple'ın kurucu ortağı Steve Jobs'un onu üniformasının imza unsuru haline getirmesinden sonra belki de en tanınan giysisi oldu. 2005 yılında Japonya Sanat Derneği, Miyake'ye sanatta üstün başarılarından dolayı bir Praemium Imperiale veriyor. Kıyafetlerine ek olarak, Issey Miyake parfüm ve kolonya koleksiyonlarıyla da koku dünyasında bir devrim yarattığı söylenebilir. İlk kokusu L'EAU D'ISSEY'i 1992'de piyasaya sürdüğünde en çok satan parfüm oluyor. “L'eau” Fransızcada “su” anlamına geliyor zaten suyun kendisi L'EAU D'ISSEY’in de ilham kaynağı. Parfüm dünyasında kalıcı bir etki bırakan kokunun çıkış noktası ISSEY MIYAKE'nin suyu bir malzeme olarak görmesi. Fransa'da Miyake Design Studio ve Beaute Prestige International tarafından ortaklaşa geliştirilen bu kokular, ISSEY MIYAKE'nin giyim tasarımıyla aynı ilkelere göre üretiliyor; kişinin gerçek doğasının peşinden gitme konseptine dayalı olarak, sürekli olarak çağdaş yaşama uygun yeni kokular getiriyor. Bundan iki yıl sonra ise Miyake erkek versiyonunu piyasaya sürüyor ve bunu diğer kokular izleyerek kült bir parfüm serisi oluşuyor.
img
JEAN PAUL GAULTIER
Jean Paul Gaultier, bir döneme damgasını vuracak olan Moda Evini 1976 yılında kuruyor ve Le Palais de la Découverte’de ilk koleksiyonunu çıkarıyor. 1983’te ilk korsesini yarattığında ve ardından erkekler için ilk etek tasarladığında tüm dikkatleri üzerine çekmeyi başarıyor. Tasarımcının bir döneme damgasını vuran atılımı ise 1990 yılında Madonna’nın Blond Ambition dünya turnesi için kıyafetlerini tasarlaması oldu. Tarihler 1993’u gösterdiğinde ise koku dünyasına adım atarak ilk parfüm lansmanı: “Classique”yu gerçekleştirdi. Jean Paul Gaultier kokuları piyasaya çıkar çıkmaz dünya çapında başarı elde ederek rekorlar kırdı. İkonik Classique ve Le Male döneminin en seksi çifti ilan ediliyor! Heykel vücutları, çarpıcı metal kutuları ve şehvetli aromalarıyla tam anlamıyla koku dünyasını fethettiler. Kokuların ilhamı ise tabii ki markanın kurucusu Jean Paul Gaultier'den geliyor; muhteşem ve cüretkâr! Haute Couture'un çok sevilen "çılgın çocuğu"nun özgün ve elegant tavrı kokularının da imzası haline geliyor. Kokuların en ayırt edici özellikleri ise tabii ki Jean Paul Gaultier’in ikonik tasarımları olan Classique korse ve Le Male denizci çizgili üstünü içeriyor. Jean Paul Gaultier’in koku ailesi aynı tasarımlarında olduğu gibi bağımlılık yapan bir baştan çıkarma oyunu.
img
LA PRAIRE
Clinique La Prairie kapılarını ilk kez 1931'de Lac Leman ve İsviçre Alpleri'ne bakan İsviçre Rivierası'nda açıyor. Amacı, öncü bilimi, gençliği ve canlılığı Dr Paul Niehans'ın bilimsel liderliği altında birleştirerek gençleşmeye giden bir yol sunmak oluyor. Dr Paul Niehans, yıllarca süren araştırmalardan sonra, klinikte 1931'de şaşırtıcı sonuçlarla hücresel terapi geliştirerek bir atılım yapıyor. Bu atılım toplumun seçkin kademeleri arasında gizlice yayılmaya başlıyor ve klinik Charles de Gaulle, İmparator Hirohito, İngiliz Kraliyet Ailesi üyeleri, Sir Winston Churchill, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Marilyn Monroe, Pablo Picasso ve Georges Braque gibi dünya liderleri ve sanatçıları için kısa süre sonra bir gençleşme mabedi haline geliyor. Klinikten ilham alan La Prairie, Özel Hücresel Kompleksini yaratıyor. La Prairie diğer markalardan ayıran en büyük özellik de burada yatıyor; hücresel olması. Cildin tüm fonksiyonları destekleyerek cildin ve hücrelerin ihtiyacı olan nem, besin ve enerjiyi veriyor. Hücresel terapi bilimine dayanan Özel Hücresel Kompleks, La Prairie'nin tam kalbinde yer alan bir sır. Hatta tam formülün bir sır olarak kalması ve hiçbir teknisyenin veya kimyacının tam tarifi bilmemesi için üç ayrı laboratuvarda üretiliyor. Bu özel kompleks, markanın kurulduğu 1978 yılından bu yana hemen hemen her La Prairie cilt bakım ürününün temeli oluşturuyor, La Prairie'nin zamansız güzellik arayışının üzerine inşa edildiği yapı taşı... La Prairie, zengin havyar, nadir platin ve gösterişli altın gibi en değerli, görkemli içerikleri kullanarak çığır açan yüce formülasyonlar geliştirmeye devam ederek bilimi bir sanata yükseltiyor. La Prairie için sanat, formülasyondaki zanaatkarlığı, sadece performans gösteren ürünler değil, aynı zamanda bedeni ve ruhu şımartan lüks hoşgörüleri yaratma konusundaki olağanüstü yeteneği. La Prairie, İsviçre hassasiyetini, bilimsel yeniliği, değerli malzemeleri ve performansa dayalı incelikle tasarlanmış, büyülü bir deneyimi birleştirerek sanat, bilim ve öncü mükemmellik mirasını sürdürmeye devam ediyor.
img
NARCISO RODRIGUEZ
Son yirmi yılın önde gelen Amerikalı tasarımcılarından biri olan Narciso Rodriguez, modada tekil bir rol oynuyor. 1996 yılında Rodriguez, Carolyn Bessette'in John F. Kennedy, Jr. ile evliliği için giydiği biyeli gelinliği tasarlayarak uluslararası beğeni topladı. 4 Kasım 2008'de ise Narciso Rodriguez, Amerikan tarihindeki anıtsal bir olayın parçası oluyor ve Michelle Obama, kocası Barack Obama’nın Amerika Birleşik Devletleri'nin ilk Afrika kökenli Amerikalı başkanı olarak kazandığı zaferi kutlamak için tasarımcının 2009 ilkbahar koleksiyonundan bir elbise giymeyi tercih etti. Rodriguez bu anları, "hem duygusal hem de canlandırıcıydı", "Tarihteki bu unutulmaz anın bir parçası olmak büyük bir onurdu." şeklinde ifade ediyor. Tasarımcı, First Lady'nin 2009'da eşinin ilk sendika adresi ve 2016'daki son sendika adresi için Narciso Rodriguez'i giymeyi seçmesiyle bir kez daha onurlandırılıyor. Beauté Prestige International ile iş birliği içinde Rodriguez, 2003 yılında ilk kokusunu yaratıyor ve bu, o yıl İngiliz FiFi En İyi Yeni Koku Ödülü'nü ve 2004'te Yılın Parfüm/Kadın Noveau Niche ödülünü almasını sağlıyor. Narciso Rodriguez'in erkek kokusu, For Him 2007'de piyasaya sürüldüğünde En İyi Erkeksi Koku ve En İyi Tasarım için 2008 Grand Prix du Parfum Ödülü'nü alıyor. Rodriguez'in üçüncü kokusu ise 2009'da piyasaya sürülüyor. Rodriguez, 2012'de Rodriguez for him ve for her kokularıyla FiFi Ödülü Son On Yılın En İkonik Kokusu ödülünü alıyor. On yıldan biraz fazla bir süre içinde, for her koleksiyonu ve for him koleksiyonu, koku endüstrisinde yenilikçi klasikler ve modern ikonlar haline geldi. 2014 yılında da tasarımcı, yeni kokusu NARCISO'yu piyasaya sürdü.
img
PACO RABANNE
1 Şubat 1966’da Paco Rabanne ilk koleksiyonunu Paris Hotel George V'de sunarak moda dünyasına iddialı bir giriş yaptı. “Çağdaş Materyallerin 12 Giyilemez Elbisesi” adlı moda manifestosu bugün hala moda tarihinin ikonik koleksiyonları arasında yer alıyor. Moda dünyasındaki ilk ve tek, tek kullanımlık elbiseler hazırlayan kişi olarak da bilinen Paco Rabanne bu farklı duruşuyla dönemin yıldızlarının radarına girmeyi başarıyor. 1967'de, Françoise Hardy elmaslarla işlenmiş altın plakalardan oluşan bir mini elbiseyle göründüğünde, Paco Rabanne'ın yıllarca parlayacak imajını da yaymaya başlıyor. Bu ikonik zincir posta elbiseleri, şekil değiştiren bir moda çağını tanımlamaya yardımcı oldu ve bugün hala markanın simgesi olmaya devam ediyor. Paco Rabanne'nin diğer ilham perileri arasında Brigitte Bardot, Jane Birkin, Jeanne Moreau ve Stanley Donen'in hit filmi Two for the Road'da metalik bir madeni pul elbise giyen Audrey Hepburn vardı. Markanın diğer bir önemli tasarımı ise dönemine damgasını vuran ve popülaritesini hala koruyan, 1969 yılında tasarlanan çantası… İkonik tasarım ve zanaatkar tekniği ile geçmiş ve gelecek arasında köprü kuran ve elle bir araya getirilerek üretilen çanta, Paco Rabanne'nin özlü ifadesi. Paco Rabanne moda markasını kurduktan kısa bir süre sonra, İspanyol grup Puig, 1968'de Paco Rabanne parfümlerinin lisansını aldı ve böylece Paco Rabanne adını taşıyan onlarca yıllık unutulmaz kokuları harekete geçirdi.
img
SENSAI
SENSAI, Japonya Doğası’ndan derinlemesine ilham alınan güzellik felsefesini Japon Bilimi ile hassas bir şekilde geliştiriyor. SENSAI, ipek ile sarmalanmış, içten ve derinlemesine aydınlanmış bir cildi ve Japon güzelliğinin eşsiz maneviyatını yansıtan bir yaşam biçimini benimsiyor. Ürünlerinin hepsinde kullanılan Koishimaru Silk ise SENSAI'nin en değerli imzası. Japon tarihi boyunca, Koishimaru İpeği, bir zamanlar sadece İmparatorluk ailesi için ayrılmış olan son derece hafif ve parlak bir ipek olarak ünleniyor. O günlerden bugünlere kadar da Koishimaru İpeği en değerli ipek türü olarak kalmayı koruyor. SENSAI Evi, ipek dokumacılarının genç ipeksi ellerini keşfediyor ve araştırmacılar, Koishimaru İpeği’nin, efsanevi ve kusursuz Japon ipeksi cildine ulaşmanın yollarını arıyor ve bu noktada cildi beslemek ve tekrar yapılandırmakta gerekli ve doğal bir madde olan hiyalüronik asit üretimini teşvik etme özelliğini keşfediyorlar. SENSAI’nin diğer meşhur imzası olan Saho Felsefesi ise kusursuz, ipeksi bir cilt için mükemmel bir cilt bakımı seremonisi sunuyor. Olağanüstü bir cilde ulaşmak ve kusursuz sonuçlar elde etmek için SENSAI, her gün uygulanacak şekilde tasarlanmış, üç adımdan oluşan, eşsiz bir cilt bakım ritüeli olan Saho’yu savunuyor. Bu sakinleştirici ve bütünlemesine düşünülmüş metodu tekrarlayarak ipeksi cilde ulaşmanın, iç güzelliği aydınlatmanın ve hayatın güzelliğini kutlamanın en uygun yolunu keşfedebileceğini düşünüyor.
img
ZADIG VOLTAIRE
Zadig & Voltaire 1997 yılında kurucusu Thierry Gillier'in takma adına atıfta bulunan, Paris doğumlu bir kadın hazır giyim markası olarak kuruluyor. Kısa sürede keskin stili ve kaliteli malzemeleriyle tanınan bir moda evi haline gelen Zadig & Voltaire özgün ve sıcak bir karakterle zenginleştirmiş bir marka. Bu entelektüel yolculuk, kendini zahmetsiz, şık ve kayıtsız bir tarzda gösteren modernize edilmiş bir lüksü şekillendiriyor. Zadig&Voltaire'in çok sevdiği özgürlük, ikonik parçalarını ve malzemelerini birbiriyle zıtlaştırarak birleştiren, kayıtsız bir cazibeyle kendini gösteriyor. Bu vizyon, kendilerini bu felsefede tanıyan özgür ruhları fethettiyor; Zadig&Voltaire yargılamaz, sınıflandırmaz, ancak dinleyerek ve tavsiyelerde bulunarak, bireyselliklerini ifade etmek, tarzlarını bulmak ve özgür olmak isteyenlere olanak tanıyor. Zadig&Voltaire, Anglo-Sakson terimini kullanacak olursak, "zahmetsiz" lüksü savunuyor. Marka, geleneksel lüksün elitist ve mesafeli duruşunu reddetmenin yanı sıra kimsenin ulaşabileceğini düşünmediği ilham verici bir evreni teşvik ediyor. Zadig&Voltaire topluluğu üyeleri bu özgürlüğü, kendi kişisel görünümlerini yaratmalarına ve kendi tarzlarına meydan okumalarına olanak tanıyan “zahmetsiz” ürünlerinde buluyor. Zadig&Voltaire, ilk parfümü TOME 1: LA PURETE’yi 2012’de çıkarıyor. 2016’da ise ilk kadın parfümü THIS IS HER’u, 2017’de Just Rock! Pour Elle ve Pour Lui parfümlerini, 2018’de GIRLS CAN DO ANYTHING ve 2019’da da GIRLS SAY ANYTHING parfümlerini çıkarıyor.
img
img
img
img
img
img
img
img
img
img
img
img